Peter Fischer

Vorwort

Willkommen bei Masters of Rock Guitar

Mit Blick auf die vergangenen Jahrzehnte und deren stilistische Vielfalt erscheint der Versuch, einen stilgeschichtlichen Abriß zur Entwicklung der Rockgitarre zu erstellen, als nahezu unmöglich.
Die Probleme beginnen bereits bei der Auswahl der Gitarristen. Da bleiben unzählige Gitarreros auf der Strecke, von denen man zu Anfang noch fest überzeugt war, daß sie auf jeden Fall zur endgültigen Fassung dazugehören würden.

Bestimmt wirst auch du den einen oder anderen Gitarristen vermissen, der deiner Meinung nach unbedingt zu der Auswahl der Masters of Rock Guitar gehört hätte.

Um das Ganze aber übersichtlich und durchschaubar zu hatten, mußte ich mich auf zwanzig Guitar Heroes beschränken. Mut zur Lücke war gefordert und so habe ich versucht, nur die wirklich einflußreichen, die Entwicklung der Gitarrenspieltechnik vorantreibenden Kräfte auszuwählen.
Zwangsläufig mußten dadurch Gitarristen wie Frank Zappa, Steve Howe, John McLaughlin, Pete Townshend, George Lynch uva. ebenso wie die Gitarristen so bedeutender Gruppen wie The Beatles oder The Rolling Stones durch das Raster fallen. Ihr Gitarrenspiel ist zwar untrennbar mit den zum Teil bahnbrechenden Kompositionen verbunden, spieltechnisch gesehen sind sie allerdings weniger revolutionär und innovativ gewesen. Ganz im Gegenteil zu dem Rest des "Clubs" dessen Spielweisen eine Vielzahl an Gitarristen beeinflußt haben. Mit den Namen der von mir "Auserwählten" sind solche festen Vorstellungen von Sound, Konzepten und Spieltechniken verbunden, daß man als Musiker wie als Lehrer häufig genug aufgefordert wird, "doch mal etwas Hendrix-, van Halen-, Knopfler- oder Lukather-mäßiges" oder "so'n paar Police-Akkorde" zu spielen. Selten trifft man jedoch auf den Wunsch, "mal ein Solo im Beatles-Stil" zu spielen.

Die vorliegende Auswahl soll diesen Wünschen gerecht werden und demjenigen, der auf seiner Suche nach authentisch klingendem Material schnell fündig werden will, als Nachschlagewerk dienen. Ein solcher Ansatz birgt zugleich aber die Gefahr, die Konzeption dieses Buches auf eine bloße Licksammlung zu reduzieren. Denn, um den Stil und die Spielweise eines Gitarristen wirklich erfassen und nachvollziehen zu können, bedarf es mehr, als nur ein paar wenige Licks "drauf" zu haben. Ohne - die notwendigen Backgroundinformationen wie persönliche Einflüsse, charakteristische Merkmale, Tonmaterial, Sound und Diskographie, die zusammen mit den Licks erst ein abgerundetes Bild jedes einzelnen Gitarristen ergeben, wird man keinem der Masters of Rock Guitar gerecht werden können.
Auch kann es nicht darum gehen, Starkult zu betreiben. Vielmehr stellen die zwanzig "Auserwählten" die Personifizierung von vier Jahrzehnten Rockgeschichte dar, mit deren Hilfe sich die stilistisch vielfältige Entwicklung des Rockgitarrenspiels sehr plastisch darstellen läßt. Aus diesem Grunde beginnt dieser Streifzug durch die Rockgeschichte bewußt mit den entscheidenden Vertretern der Bluesgitarre B. B. King und Albert King, deren Gitarrenspiel auch der heutigen Gitarristengeneration immer noch entscheidende Impulse liefert. Und das, obwohl für viele junge Gitarristen, zu denen ich übrigens auch gehöre, das Zeitalter der Stromgitarre frühestens mit Eddie van Halen beginnt und Namen wie Jimi Hendrix und Jimmy Page oft genug nur Achselzucken auslösen.
Parallel zu der chronologischen Darstellung steigt auch zwangsläufig der Schwierigkeitsgrad, so daß Masters of Rock Guitar nicht nur als Nachschlagewerk, sondern - sozusagen als Abfallprodukt - auch als methodisch aufgebautes Lehrbuch für Anfänger und Fortgeschrittene verwendet werden kann.
Die beiliegende CD hat mehr als 70 Minuten Spieldauer. Sie ist nicht nur eine entscheidende Hilfe zur Umsetzung der einzelnen Licks, sondern sie hat anderen Tonträgern gegenüber den entscheidenden Vorteil, daß jeder Gitarrist einzeln anwählbar ist.
Wie auch immer du mit diesem Buch umgehst, ich wünsche dir vor allem viel Spaß beim Lesen, Bespielen, Hören (CD) und Arbeiten mit diesem Buch.